¿Estás listo para sacar el máximo partido a las redes sociales como músico para promocionarte y darte a conocer? Aquí tienes 12 cosas que puedes hacer para empezar con buen pie.
1. Elije tus plataformas:
Siempre es mejor trabajar bien en una plataforma que en varias a medias, pero si puedes hacerlo en dos o tres, mejor. Además, puedes crear perfiles en las plataformas en las que no eres muy activo y publicar lo que yo llamo vallas publicitarias, es decir, crear un perfil básico en esas redes sociales y dirigir a la gente a aquellas en las que pasas más tiempo.
2. Sé coherente:
La coherencia entre plataformas es importante, tanto en el contenido como en el nombre de usuario. Es más fácil de gestionar para ti y más fácil de encontrar para los demás. E incluso en las plataformas en las que no eres activo, asegúrate de crear una cuenta por si más adelante cambias de opinión y empiezas a ser más activo en ellas.
3. Configura tus perfiles sociales:
Elabora una breve biografía creativa que diga exactamente quién eres y qué puede esperar la gente de ti, y por qué debería importarle. Incluye una foto de perfil que llame la atención, incluso en miniatura. Tal vez quieras un fondo amarillo o rosa y un enlace a una página de aterrizaje que lleve a la gente a tus DSP, a tus otras redes sociales y al sitio web de tu grupo. Quieres tener fotos atractivas que griten músico junto con videoclips con un gancho rápido que vaya a ganar el scroll.
4. Spotify para artistas:
Crea un banner atractivo para tu perfil de Spotify con tu foto y una biografía. Aquí puedes publicar una biografía más larga. También puedes incluir fechas de giras, un enlace a tu tienda de merchandising, enlaces a tus cuentas en redes sociales e incluso puedes crear tus propias listas de reproducción.
5. Qué publicar:
Además de publicar fotos increíbles y vídeos cortos, sé auténtico. Muéstrale a la gente quién eres y, al mismo tiempo, demuéstrale que entiendes quiénes son aprovechando sus características psicográficas: sus actividades, intereses y opiniones. También debes utilizar lo que yo llamo la ecuación "E": entretener y atraer. Puedes entretener con humor, chocando, utilizando el sex appeal o contando historias cautivadoras. También puedes captar la atención haciendo preguntas o incluso hablando de temas controvertidos que animen la conversación. Y, como ya hemos dicho, asegúrate de transmitir un mensaje coherente en tus redes sociales para que la gente sepa lo que puede esperar.
6. Averiguar qué funciona:
No tengas miedo de experimentar con distintos tipos de contenidos y enfoques y, cuando algo tenga éxito (es decir, consiga más streams y likes) que otros contenidos, redobla la apuesta. Averigua qué funciona, a qué reaccionan tus seguidores, y sírveles más contenido de ese tipo.
7. No persigas lo "viral:
Aunque quieras experimentar, puede ser peligroso salirte de tu marca artística en un intento de conseguir una reacción. Podrías acabar siendo conocido por esa estupidez que hiciste y que en realidad no eres tú y no es auténtica. Así que prueba cosas creativas, pero mantente dentro de tu marca y averigua qué llama la atención de tus fans.
8. No borres contenidos antiguos:
Siempre es vergonzoso tener contenido donde obtienes streams mínimos o donde una idea no tuvo tracción. Y aunque los algoritmos son diferentes para cada plataforma, en YouTube es bastante fácil "quitar de la lista" un vídeo, pero ten cuidado con esto, porque si lo haces demasiado, podrías enviar un mensaje al algoritmo de que algo va mal. Puede que sea mejor pasar página y aprender de ello. ¿Y quién sabe? Ese mismo vídeo puede ganar tracción con el tiempo.
9. Encuentra tus propias "mejores prácticas"
Planifica siempre los rodajes y conoce exactamente lo que quieres hacer y decir, incluidas las frases de gancho. Prepara la ropa antes del rodaje y busca lugares que apoyen tu marca y lo que intentas proyectar. Si vas a rodar en exteriores, intenta hacerlo durante la hora dorada, justo antes de que se ponga el sol, cuando la iluminación es perfecta.
10. No te obsesiones con el equipo:
Una buena cámara, una buena iluminación y un buen fondo ayudan mucho a la calidad final de un vídeo o una foto, pero no tienen por qué costarte una fortuna. Es increíble lo que se puede hacer con las cámaras de los teléfonos hoy en día y, con un anillo de luz y un micrófono decente, es todo lo que necesitas para empezar.
11. Maximiza tu tiempo de creación de contenidos:
El tiempo es muy valioso, así que utiliza algo llamado "batching". Cuando salgas a rodar, haz un gran lote de contenido para redes sociales de una sola vez. Puedes hacer 30 o más clips a la vez. Guárdalos en tu biblioteca personal de publicaciones, para que cada día, boom, estén ahí y puedas editarlos y subirlos a tus canales de redes sociales. También puedes simplificar las cosas, por ejemplo, configurando tu equipo de forma que todo lo que tengas que hacer sea pulsar algunos interruptores, encender la cámara y estar listo para rodar.
12. Desarrollar contenidos cortos y largos:
Los contenidos de larga duración tienen su lugar, aunque actualmente la acción está en los de corta duración. YouTube Shorts, Instagram Reels, TikTok videos, son muy cortos y económicos. Son muy fáciles de hacer, pero no se puede decir mucho en 10 o 30 segundos. El vídeo musical tradicional no está muerto: se pueden crear vídeos con letras de canciones, vídeos de conciertos en directo y todo tipo de contenidos más largos. En última instancia, una mezcla de ambas cosas hará el trabajo.
Éxitos!!!
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