En Realidad Eres La Persona Menos Indicada Para Calificar Tu Música.

En Realidad Eres La Persona Menos Indicada Para Calificar Tu Música.

Cuando se trata de ser un artista musical, tu trabajo es ser creativo, productivo y editar mucha música. Deja al mercado y fanáticos ser los jueces.

Una vez que comienzas a lanzar tu música, una de las primeras sorpresas que puedes tener es que las canciones que crees que son las mejores y las de las cuales se enamoran tus fans no son necesariamente las mismas. De hecho, así como no puedes juzgarte a ti mismo en un tribunal, NO estás calificado para juzgar tu música. Solo el mundo puede hacerlo.

La historia de la música está repleta de ejemplos de compositores famosos que se sorprendieron de que sus mayores éxitos fueran lo que ellos consideraban canciones de relleno. La lista es extensa, pero solo algunos ejemplos incluyen "I Will Survive" de Gloria Gaynor, "Yellow Ledbetter" de Pearl Jam, "¿How soon Is now?" De The Smiths y "Cum On Feel The Noise" de Quiet Riot (caso mas que curioso: en el estudio la tocaron tan mal como pudieron de forma que el productor se viera obligado a dejarla por fuera del álbum... Y terminó siendo el tema que popularizó el Heavy Metal a nivel global). 

Ninguno de estos artistas pudo prever cómo respondería el mundo a estas canciones. Lo que ellos consideraron música de relleno, los fanáticos las adoptaron como sus favoritos, impulsando estas canciones en las listas de éxitos y convirtiéndose en puntos destacados dentro de sus catálogos.

No Juzgues Tu Música Mientras La Haces

Hay una razón para cada impulso creativo que tienes. Hacer una crítica durante el proceso creativo es como conducir con el freno de mano puesto. Permanece en el flujo. Siempre puedes editar y refinar lo que creaste más tarde.

Las Oportunidades Vienen Al Lanzar Tu Música, No Al Sentarte a Contemplar.

Nunca sabes dónde puede terminar tu música o quién la escuchará. Todos los que escuchen tu música reaccionarán de manera diferente, así que a activarse!

Haz Mucha Música

Las expectativas de la gente han cambiado desde el inicio de Internet y los teléfonos móviles. Esperan constantes "feeds" de lanzamientos de sus artistas favoritos. Si te escondes en el estudio durante un año para crear tu próximo gran álbum, es fácil para el mundo olvidarse de ti. Esto significa que cuando lanzas tu gran álbum, se necesita más esfuerzo para que se note nuevamente.

Lanzar música durante todo el año y a intervalos regulares requiere menos esfuerzo y dinero para mantenerse a la cabeza. Además, cada lanzamiento puede ayudar a crear sus propias oportunidades. Nunca sabrás con qué canciones se conectarán los oyentes, los fans, los licenciatarios, los supervisores de música, la prensa/medios de comunicación, los criticos de música o los periodistas. La mejor manera de averiguarlo es lanzarla al mundo de manera constante y prestar atención.

Cada Canción Tiene Su Lugar y Audiencia

Al crear más música, descubrimos que más allá de tener más música para generar derechos de autor, vender y posiblemente licenciar, creamos más oportunidades para promover y aumentar nuestra audiencia. Encontramos algunas canciones dirigidas a audiencias particulares. Por ejemplo, "The Bong Song" encontró su hogar en un podcast de maría, "Pizza: The Rock Opera" fue recogida en un foro de reparto de pizzas y la canción "¿Le importa?", inspirado en hablar por teléfono, terminó como tema de debate en un foro sobre etiqueta. No todas las canciones pueden tener un público en particular, pero algunas lo harán, y la única manera de ver si se pueden conectar con esos oyentes es lanzar tu música y luego comunicarse.

En resumen, pon todo el esfuerzo en el proceso creativo, haz la mejor música que puedas y libérala para ver qué sucede, pero reserva tu opinión al respecto . El mundo juzgará tu música, no tú. Si puedes darle un impulso a una canción en la dirección de un público determinado, para provocar cosas, definitivamente hazlo. Nunca se sabe dónde puede terminar tu canción y qué oportunidades y dinero puede generar.